ANZEIGE

Interview mit dem Jazzdrummer Joao Raineri

Joao Raineri ist ein noch recht junger Jazzdrummer, der vor allem in den Stilen Modern Jazz und Avantgarde zu Hause ist. Bekanntheit hat er abseits der Szene durch seinen Instagram-Account erlangt, was für einen Jazzmusiker eher untypisch erscheint. Seine Videos haben anscheinend einen Nerv getroffen und begeistern eine stetig wachsende Fangemeinde rund um den Erdball.

Joao Raineri im Video-Interview | Alle Fotos: Christoph Behm
Joao Raineri im Video-Interview | Alle Fotos: Christoph Behm

Ich habe den aus Sao Paulo in Brasilien stammenden Musiker in seiner Wahlheimat Köln besucht und einen Nachmittag lang mit der Kamera begleitet. Neben dem Interview mit vielen Infos zu seinem Werdegang, Equipment usw. gibt es auch ein Tutorial-Video zu verschiedenen Stockhaltungen, mit denen ihr euren Ridebeckensound beeinflussen könnt. 

Im Interview erzählt Joao, wie er zum Schlagzeug gekommen ist und wie sein Background mit brasilianischer Musik einen Einfluss auf sein Spiel als Jazzdrummer hat. Dazu gibt er auch ein paar brasilianische Grooves zum Besten.

Sie sehen gerade einen Platzhalterinhalt von Youtube. Um auf den eigentlichen Inhalt zuzugreifen, klicken Sie auf die Schaltfläche unten. Bitte beachten Sie, dass dabei Daten an Drittanbieter weitergegeben werden.

Mehr Informationen

Mit Ausnahme der Becken ist Joao sehr pragmatisch beim Equipment

Auch haben wir uns natürlich über Equipment unterhalten. Joao nimmt zu Gigs nur zwei seiner Ridebecken, eine Hi-Hat sowie seine Sticks und Besen mit. Das heißt, er spielt immer mit dem Set und der Hardware, welche gerade vor Ort sind. Demzufolge legt er viel Wert auf den Beckensound. Seine beachtliche Sammlung an Ridebecken ist aber auch das Einzige, wofür er viel Geld ausgegeben hat. Am Tag unserer Aufnahmen konnte ich das live erleben, als er das Gretsch Catalina Club Kit seines Proberaumkollegen in recht kurzer Zeit passend hingestimmt hat. Auch sonst ist er, was Equipment betrifft, sehr pragmatisch unterwegs. Interessant fand ich, dass seine Becken eher nach dem Raum (sofern er ihn kennt) und dann passend zur Musik auswählt. Gerade als vorwiegend akustischer Musiker ist er sehr bewusst im Umgang mit der eigenen Dynamik in Bezug zur Raumakustik. 

Durch seine intensive Auseinandersetzung mit dem Thema Sound und Balance der einzelnen Gliedmaßen kann Joao auch in sehr leisen Dynamiken mit viel Spannung spielen.
Durch seine intensive Auseinandersetzung mit dem Thema Sound und Balance der einzelnen Gliedmaßen kann Joao auch in sehr leisen Dynamiken mit viel Spannung spielen.

Das richtige und zielführende Üben am Schlagzeug

Üben ist für einen technisch so fortgeschrittenen Trommler wie Joao Raineri natürlich ein großes Thema. Man merkt, dass Joao viel geübt hat und immer noch übt, dabei geht er sehr strukturiert vor. Allerdings betonte er auch, dass einen das reine Üben in eine Sackgasse führen kann. Das Zusammenspiel mit anderen Musikern ist wesentlich wichtiger, auch was die Ausbildung der musikalischen Prioritäten betrifft. Auch der Austausch mit einem Schüler über ein Thema räumt seine Gedanken auf und macht die Dinge oftmals klarer.  

Finanzielle Unabhängigkeit durch Social Media

Ich kenne sehr viele Schlagzeuger, die regelmäßig auf Instagram oder YouTube posten, aber kaum jemanden, der dadurch nennenswerte Umsätze erzielt. Bei Joao ist es mittlerweile so, dass er durch die zahlreichen Unterrichtsanfragen, die ihn aus aller Welt erreichen, von seiner Instagram-Präsenz leben kann. Und das, obwohl er seine Dienstleistung gar nicht explizit bewirbt. Wie er das geschafft hat, verrät er ebenfalls im Video.

Pro Mark 535 Stick
Fotostrecke: 4 Bilder Eine Taye Snare mit Woodhoops kombiniert Joao an diesem Nachmittag mit einem Gretsch Catalina Club Jazz Kit.

Workshop-Part: Die Stockhaltung variieren, um den Beckensound zu verändern

Ein Thema, das mich schon vor dem Interview sehr interessiert hat, sind verschiedene Grips, also Stockhaltungen, die es einem ermöglichen, dass das Becken beispielsweise holziger (mit mehr Attack) und kürzer klingt, oder im Gegenzug breiter und offener. Joao zeigt im folgenden Tutorial-Part, den ich aus dem kompletten Video entnommen habe, sehr anschaulich, wie das funktioniert. Dabei zitiert er Trommler wie Keith Carlock, Antonio Sanchez, Billy Higgins oder Bill Stewart und beschreibt seine eigene Entdeckungsreise, was Ridebeckensounds betrifft.

Auch weist er darauf hin, dass man nicht unbedingt immer ein neues Ridebecken kaufen muss: die Hand des Spielers im Zusammenspiel mit dem verwendeten Stockmodell (inklusive Kopfform und Material) machen einen großen Unterschied aus. Im Video benutzt Joao übrigens den ProMark Forward 7A Hickory Teardrop FBH535TW Stick.

Sie sehen gerade einen Platzhalterinhalt von Youtube. Um auf den eigentlichen Inhalt zuzugreifen, klicken Sie auf die Schaltfläche unten. Bitte beachten Sie, dass dabei Daten an Drittanbieter weitergegeben werden.

Mehr Informationen

Wenn ihr mehr über Joao Raineri erfahren wollt, schaut doch mal hier vorbei:

Joao Raineri auf Instagram: https://www.instagram.com/joao.raineri

Website von Joao: http://joaoraineri.com/en/home-en

Weitere Folgen dieser Serie:
Schlagzeuger-Interviews und Gear-Chats Artikelbild
Schlagzeuger-Interviews und Gear-Chats

Nationale und internationale Top-Drummer stehen uns in den bonedo Interviews Rede und Antwort. Wir besprechen musikalische Vorbilder, Schlüsselerlebnisse und den persönlichen Werdegang. Natürlich kommt auch das Thema Equipment nicht zu kurz.

08.02.2023
5 / 5
Hot or Not
?
Joao Raineri im Video-Interview | Alle Fotos: Christoph Behm

Wie heiß findest Du diesen Artikel?

Kommentieren
Schreibe den ersten Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht.
Für dich ausgesucht
Interview mit dem Drummer Blair Sinta - Homerecording mit Tradition
Feature

Nach vielen Jahren im Herzen der Musikszene in Los Angeles hat sich Blair Sinta mit seinem Homestudio zu einem angesagten Studiodrummer etabliert.

Interview mit dem Drummer Blair Sinta - Homerecording mit Tradition Artikelbild

Über die letzten Jahre wurde das Homerecording auch für Drummer zu einem immer wichtigeren Teil des Berufs als professioneller Musiker. Einer, der das schon vor fast 20 Jahren erkannt hat, ist Blair Sinta. Geboren in Michigan, landete er nach dem Studium des klassischen Schlagzeugs und dem Bachelor in Jazz Performance für Drumset in Los Angeles, wo er neben lokalen Gigs schnell den Sprung in die Profiliga schaffte und fünf Jahre lang mit Alanis Morissette um die Welt tourte sowie an drei Studioalben der amerikanischen Songwriterin mitwirkte. Es folgten unzählige nationale und internationale Tourneen und Studioproduktionen mit Künstlern wie Damien Rice, Annie Lennox, Melissa Etheridge, James Blunt und vielen mehr. Wir haben uns mit ihm virtuell zum Interview getroffen.

Interview mit dem Studiodrummer Dan Bailey
Feature

In seinem heimischen Studio spielt er Songs für Bands und Künstler aus der ganzen Welt ein und hat mit seinem Workshop-Format „The Bailey Method“ ein umfassendes und ständig wachsendes Lehrprogramm entwickelt, in dem er Einsteigern und Fortgeschrittenen Einblicke in die moderne Studiowelt aus seiner Perspektive als gefragter Studiodrummer gibt.

Interview mit dem Studiodrummer Dan Bailey Artikelbild

Dan Bailey ist ein umtriebiger Studiodrummer in Los Angeles und live international mit Father John Misty unterwegs. Wir haben mit ihm im Interview gesprochen.

Interview mit Brody Simpson 
Feature

Der australische Drummer Brody Simpson verbindet seine Qualitäten als Drummer mit den tontechnischen Fertigkeiten eines modernen Produzenten zu einer einzigartigen Mischung.

Interview mit Brody Simpson  Artikelbild

Neben dem Klang der Stimme gilt der Drumsound als wesentliches Merkmal einer Studioproduktion. Man denke an den stilprägenden Sound von Drums aus den Achtzigerjahren oder die Ära des Samplings und der Drum-Machines, deren Sound maßgeblich den Klang von elektronischer Musik und Hip-Hop und schließlich den Pop geprägt hat. Der australische Drummer Brody Simpson scheint all diese völlig unterschiedlichen Sounds aufgesaugt zu haben und verbindet seine Qualitäten als Drummer mit den tontechnischen Fertigkeiten eines modernen Produzenten zu einer einzigartigen Mischung.

Interview mit Drummer Rob Humphreys (Scary Pockets)
Feature

Rob Humphreys ist einigen wahrscheinlich schon durch seine Mitwirkung in zahlreichen Videos der durch YouTube bekannten Band „Scary Pockets“ ein Begriff. Sein außergewöhnlich musikalisches Drumming hat ihn über die Jahre zu einem gefragten Schlagzeuger in der weltbekannten Musikszene von Los Angeles gemacht, wo er auf verschiedensten Produktionen im Major- und Indiebereich mitwirkt.

Interview mit Drummer Rob Humphreys (Scary Pockets) Artikelbild

Rob Humphreys ist einigen wahrscheinlich schon durch seine Mitwirkung in zahlreichen Videos der durch YouTube bekannten Band „Scary Pockets“ ein Begriff. An teilweise außergewöhnlichen Setups interpretiert er gemeinsam mit der individuell pro Session zusammengestellten, hochkarätigen Band bekannte Songs, die im neuen Gewand zu völlig eigenständigen Stücken werden. Sein außergewöhnlich musikalisches Drumming hat ihn über die Jahre zu einem gefragten Schlagzeuger in der weltbekannten Musikszene von Los Angeles gemacht, wo er auf verschiedensten Produktionen im Major- und Indiebereich mitwirkt. 

Bonedo YouTube
  • Zildjian | K Paper Thin Crashes | Sound Demo
  • DrumCraft Vanguard | Copper & Alu Snares | Sound Demo
  • DrumCraft Vanguard | Maple & Birch Snares | Sound Demo